永恒国际棋牌官方博客
详细请咨询招商客服QQ828444
文章2388 浏览68886

信无双注册登录:用泥巴“夸张”人间百态

信无双注册登录:

  通过广州市民间文艺家协会主席曾应枫的介绍,本期文化达人栏目关注漫塑艺人王增丰。王增丰爱上漫塑并以此为业真的很不容易:不赚钱,每年还要额外投入几十万元,没有太多人欣赏到它的美,几番宣传却被指责为“出风头”。可王增丰一点都不介意,“一定要抱着玩的心态,不然会走不下去,我身体好,还想多干几年。” 这些话透出一个经历风雨的老人的通达、乐观,他的作品也渗透着这种人生观,“我没有别的追求,唯一目的就是传递快乐,把老祖宗的文化瑰宝传给后人。”

  在华南师大附中校园内的一家陶艺工作室,我见到了广东省工艺美术大师王增丰。一撮标志性的山羊胡、光头、圆脸、笑起来眼睛能弯成两条线,即便放在人群中,这副行头也很是醒目。他说,做艺术的人就是要与众不同,让别人瞬间记住。之前我们通过多次电话,看得出来,他十分热情。刚一落座,他就滔滔不绝,笑容很多,像极了他创作出的漫塑,大肆夸张,观者却会情不自禁地把嘴角往上扬。

  他更愿意谈当下和将来,而不是那充满传奇色彩的过往。曾在枪林弹雨中穿梭多年、在政界风风火火、在商海纵横驰骋,即便是成为根雕行业的专家,他也于十多年前突然一转身重来。那一年,他看到了泥塑大师于庆成的一个展览,被其作品的魅力深深感染,一来二往开始跟于庆成学了泥塑。尽管没有多少基础,但王增丰捏出的东西很有特点,不经意就走上了漫塑这条路。

  漫塑即漫画与泥塑的结合体,是濒临失传的艺术项目,它与根雕有很大不同:根雕依原来树根的形状来定主题,注重观察与灵感的张扬;而泥土的可塑性更强也更好把握,把它当成事业传下去,这是王增丰最看重的地方。

  王增丰最初的一批泥塑作品是100只神态不同的猪烟灰缸。对漫塑的造型做了各种尝试之后,他也逐渐找到了自己的风格:把人物的鲜明特征进行极致的表达,尤其是各种笑。后期,漫塑作品多取材于大家所熟悉的社会名流、明星及有代表性的事物,他用夸张、比喻、象征、寓意等手法,塑造成幽默和诙谐的立体泥塑,在轻松的欣赏中感受艺术家歌颂和讽刺某些社会现象的志趣,表现当下人们生活状态和人文精神。

  由于他性格乐观幽默包容,肯于热心培养年青一代,业界的朋友都亲切称他丰哥。对笑也从不吝惜,即便是初次见面,都能发现他是个超级快乐的人。“前面几十年的人生,我学会了宽容。一辈子就那么长,苦着脸也是一天,开心也是一天,为何不让自己笑呢?”语气虽温润,但他的激情能感染周围,“在这钢筋水泥的都市中,不能总是冷冰冰。”

  没有愤懑与怨恨,渗透的却是创作者千帆过后的正直、乐观与通达,就连讽刺也充满了快乐的调侃,连演正剧的人物漫塑都让你哑然失笑。捏朋友,会让最温和的人喜爱不已;塑造自己,也会毫不留情地突出自己的两颗大板牙。

  王增丰是一位富有喜剧天分的艺术家,“我的唯一目的就是传递快乐,并让快乐上升为生产力。”他说。

  “我中意粗狂、土得掉渣的美。”作品追求在大俗与大雅之间游刃有余。人一眼望上去或许会一扫而过,但细细查看,你就会发现,脸、眼睛等体现笑的关键部位都大有文章。比如,他塑相声演员马三立时,人物一生都很俭朴、尖嘴猴腮、爱在表演的间隙思考下一个段子该怎么讲,这些他都有所体现。

  从专业角度来看,讲好故事,就一定要注意“微表情”,带着童心和童眼去观察这个世界。平时在地铁、公交车里,他总是目不转睛盯着人看,研究对方的神态。因为装扮“不够正经”,有人说他“发神经”。有趣的是,他可以通过观察微表情体会到别人的心思,将这些微表情体现在自己的作品上,他说:“我的这些漫塑人物能够这么传神,很多是靠生活中观察感悟积淀下来的。”

  除了实际创作,他也干着艺术研究方面的工作。2000年,王增丰自掏腰包创办了广东第一家由个人投资的艺术研究院,专门从事濒临失传的民间艺术的研究、抢救和传承工作。为了维持其运作,他有时要变卖自己收藏品以作贴补。这些在别人看来有点傻的举动,王增丰却认为很值得:“我的座右铭是唯艺是图,要做些对社会有影响的东西。”这些年,他发表了很多论文和专著,“大家都埋头创作,如果没有文化和理论的滋养,就只能沦为工匠,不可能成为艺术大师。”

  漫塑作品这个老古董在拍卖和收藏市场上一直处于半热不冷的尴尬境地,朋友们都劝道:随便干什么都比这个挣钱,何必自找苦吃呢?最恼人的是,他偶尔宣传漫塑也被讥讽为“出风头”。聊到这,王增丰的眼里似乎有一点红,随即又笑了笑、摆摆手说:“没关系,我对得起自己的良心,对得起社会。”

  现在没有多少年轻人愿意以此为主业,王增丰收了一些徒弟,但数量远远不够,这实在让人沮丧。不过,他被广州几所大学聘为客座教授,开选修课,有近3万多名学生及艺术爱好者听过王增丰的课,现在从事漫塑项目的人越来越多,这又让他十分高兴:“哪怕能有多一个年轻人了解到漫塑这门艺术,我就觉得有希望。”

  漫塑的历史十分久远,是一门传统的艺术。漫塑在汉代的民间大量涌现,最典型的击鼓说唱俑,跷足击鼓,笑容可掬,形态生动传神,令人过目不忘。从殷商时代青铜器上的饕餮纹、秦汉的泥塑、唐朝的彩塑菩萨、五代贯休的罗汉图,到宋代的武将等,都呈现出一种讽刺意味和幽默性的雕塑形态。

  现代的漫塑富有平民智慧和心态,原创性特强,充满着小人物对大世界的观照。在城市快节奏的生活压力下,这种形式应当受到更多人的喜欢。

信无双注册登录报道

发表评论